초보자도 쉽게 하는 포토샵 보정의 기술 2탄!

지난 번 저의 영원한 연인이자 제2대 평생모델로 등극한 딸아이의 사진을 통해 티 안나게 다른 사진보다 돋보이게 만드는 사진의 비밀, 후보정에 대해서 살펴봤습니다.

  ▶ 연인의 사진을 더욱 돋보이게 하는 포토샵 후보정 ①

잠시 기억을 되돌려볼까요?

앞서 다룬 후보정에서는 피사체를 강조하며 구도까지 살릴 수 있는 트리밍(크롭)하기, 한 번의 클릭으로 간편하게 옥의 티 제거하기, 물 빠진 색감으로 운치 있는 분위기 전달하기, 모노톤으로 차분한 여운 남기기 등 몇 번의 클릭만으로 간편하게 사진의 분위기를 살리는 너무나 쉬운 포토샵 후보정을 만날 수 있었습니다.

지난 강좌_트리밍 과정 중

이번 두 번째 강좌에서도 사진의 분위기를 유지하면서 좀 더 임팩트를 줄 수 있는 후보정을 비롯해 사진을 더욱 맛깔스럽게 만들 수 있는 후보정 등 재미난 내용을 준비했습니다. 그럼 다시 한 번 누구나 할 수 있는 포토샵 후보정의 매력 속으로 빠져볼까요!

#1 부분 컬러로 특정 부분 강조하기

피사체를 돋보이게 하는 방식 중 하나로 부분 컬러를 들 수 있습니다. 배경은 흑백 또는 모노톤으로 유지하면서 주인공만 컬러 그대로 보여줘 돋보이게 만드는 방법입니다. 복잡한 과정을 요구할 것 같지만 포토샵의 도구상자에서 지우개 툴만 사용할 줄 알면 된다고 할 정도로 생각보다 어렵지 않습니다. 비슷한 후보정으로는 특정 컬러만 보이게 할 수도 있는데요, 예를 들면 여자의 입술만 붉게 표현하는 광고사진 등을 떠올리면 될 것 같습니다. 부분적으로만 컬러를 살리는 이 후보정 같은 경우, 어떤 사진이든 가능합니다.

원본(왼쪽)과 후보정 사진

수정할 사진을 부르고 레이어를 복사합니다. 레이어 복사는 단축키로 <Ctrl>+<J>를 누르면 됩니다. 오른쪽 레이어창에서 원본(Background) 위에 레이어1(Layer1)이 생성된 게 보인다면 제대로 복사된 것입니다. 레이어1이 선택된 상태에서 메뉴의 [Image]-[Adjustments]-[Black&White]를 실행합니다. 

사진이 컬러에서 흑백으로 변한 걸 알 수 있습니다. 부분컬러를 만들기 위해서는 지우개 툴로 이미지를 지우게 되는데요, 여기서 잠깐 레이어의 개념을 아주 간단하게 언급하고 넘어가겠습니다. 우리는 이제부터 사진에서 보이는 것처럼 흑백사진에서 컬러로 보이게 만들고 싶은 부분을 지우개로 지울 것입니다. 지우개로 지운 부분은 사진에서 컬러로 바뀌는 걸 확인할 수 있습니다.

앞서 레이어창에서 원본(Background) 위에 레이어1(Layer1)이라는 새로운 레이어가 만들어진 걸 기억하고 계시지요? 바꿔 말하면 컬러인 원본 위에 흑백으로 바뀐 레이어1이 덮고 있다고 생각하면 이해가 잘 될 겁니다. 그렇기 때문에 흑백으로 된 레이어1을 지우개 툴로 지우면 그 아래 컬러인 원본 이미지가 보이게 되는 것이죠. 키보드의 괄호([, ]) 자판을 눌러 브러시를 적당한 크기로 조절해 가며 컬러가 나오게 만듭니다.

경계가 되는 부분은 매끄럽게 지울 수 있도록 이미지를 확대하면 편합니다. 이미지를 확대한 상태에서는 경계선을 지우고 이미지 크기를 줄여서는 경계선 안쪽을 지워나가면 됩니다.

 

수정이 완료되면 레이어창에서 오른쪽 마우스를 눌러 <Flatten Image>를 선택해 주면 되는데요, 이것은 각각 다른 레이어를 하나로 합쳐주는 기능을 합니다. 이 과정을 거치면 저장할 때 확장자가 JPG인 파일로 바로 저장할 수 있지만, 생략하면 확장자가 PSD로 나오는 포맷(Format) 창에서 JPG를 선택해야 합니다. 이처럼 사진에서 강조하고 싶은 부분에 시선을 모으게 하는 부분컬러는 레이어를 만들고 지우개로 지우기만 하면 간단하게 완성할 수 있습니다.

#2 분위기 살리며 시선 모아주는 로모(비네팅) 효과내기

이번에는 어렵지 않게 사진에 분위기를 살리며 시선을 고정시키는 로모 효과에 대해서 알아보겠습니다. 로모 효과는 필름 카메라 중 하나인 로모 카메라로 사진을 찍으면 자연스럽게 사진 모서리 네 곳이 어둡게 나오면서 상대적으로 피사체에 시선이 모아지는 효과를 말합니다. 터널 임팩트라고도 부르는 이 효과는 아담한 로모 카메라의 외형만큼이나 사진 결과물에도 운치를 선사했고 로모 카메라의 대표적인 사진 스타일로 널리 알려졌습니다.

DSLR 카메라로 찍은 사진이라도 후보정을 통해서 로모 카메라로 찍은 듯한 분위기로 연출할 수 있습니다. 렌즈와 바디의 조합에 따라서 모서리 부근에 화각을 모두 살리지 못해 어두운 부분이 나타나거나 사진의 주변부가 중심에 비해 빛을 담지 못해 어두워지는 경우를 비네팅이라고 하는데요, 이 때문에 로모 효과를 비네팅 효과라도 부르기도 합니다. 로모 효과를 만드는 방법은 여러 개가 있습니다만 여기에서는 몇 단계 거치지 않고 정말 쉽게 만들 수 있는 간편한 방법을 함께 알아보도록 하죠.

원본(왼쪽)과 후보정 사진

"로모 효과를 나타내기 위해서는 도구상자에서 사각형 선택 툴 아래 원형 선택 툴을 선택하고 페더값을 조절한 후 밝기나 대조 수치를 입력하고…".

보통 이런 식의 복잡한 설명 때문에 그 과정이 번거롭게 느껴져 후보정에 대해 부담을 갖게 만드는 요인이 아닐까 싶습니다. 각 방법마다 장단점이 있을 수도 있지만 여기서는 이런 복잡한 과정을 모두 생략하고 필터 메뉴로 로모 효과를 나타낼 수 있는 간편한 방법을 알아보겠습니다.
 

메뉴에서 [Filter]-[Lens Correction]을 선택합니다. (CS5 아래 버전에서는 [Filter]-[Distort]에서 [Lens Correction] 항목을 찾을 수 있습니다) 이것만 찾으면 로모 효과는 이미 여러분의 사진에 적용된 거나 마찬가지입니다.

[Lens Correction]을 선택하면 비네팅 효과를 줄 수 있는 새로운 창이 하나 뜹니다. CS5에서는 오른쪽 상단에서 [Custom]을 선택하면 되고요, CS5 이하 버전에서는 원본 사진에 격자무늬가 씌여진 화면이 나타나는데 설정 메뉴는 똑같습니다. 여기서 우리는 오른쪽 중간에 위치한 [Vignette] 항목에만 신경 쓰기로 하죠. [Vignette]를 어떻게 조절하느냐에 따라 상태 변화를 동시에 확인할 수 있습니다.

[Vignette] 항목 아래에는 [Amount]와 [Midpoint]라는 수치를 조절할 수 있는 메뉴가 보이는데요, 이 두 수치만 적절히 조절하면 우리가 원하는 로모(비네팅) 효과를 한번에 만들 수 있습니다. [Amount]에서 왼쪽으로 바를 옮길수록 사진 주변부가 어두워지는데요, [Midpoint] 역시 같은 왼쪽으로 바가 옮겨질수록 로모 효과가 더 강조되는 걸 알 수 있습니다.

먼저 [Amount]의 슬라이더를 가장 왼쪽으로 옮겼더니 -100으로 자동 입력된 걸 알 수 있습니다. 수치를 입력해도 되지만 바를 선택해 좌우로 자유롭게 움직이는 게 편합니다. 수치가 마이너스로 내려갈수록 네 가장자리를 중심으로 사진은 타원형 느낌으로 어둡게 변한 걸 알 수 있습니다. 조금 더 암부를 강하게 주고 싶다면 [Midpoint]의 바를 왼쪽으로 옮기면 됩니다. 사진의 분위기나 개인의 취향에 따라 로모 효과의 강약, 즉 어떤 수치를 입력해야 하는 것인지에 대한 정답은 없습니다. 바를 이리저리 옮겨보면서 가장 느낌이 좋을 때 멈추면 원하는 효과로 후보정할 수 있습니다. 이 사진에서는 [Amount]는 -100, [Midpoint]는 +20으로 최종 설정했습니다.

그런데 하나의 사진에 반드시 후보정이 하나만 들어가라는 법은 없겠죠? 이처럼 로모(비네팅) 효과를 적용하니 테두리는 어두워지면서 중심의 아이에게 시선이 자연스럽게 모아지는 효과를 가져올 수 있었지만, 그래도 살짝 아쉬움이 남더군요. 겨울바다의 운치라고 할까요, 현장에서 느낀 그런 운치가 사진에서는 조금 덜 전달되는 것 같더라고요. 그래서 지난 번 포스팅에서 함께 알아봤던 채도를 낮춰보는 후보정을 적용했습니다. 메뉴에서 [Image]-[Adjustment]-[Hue/Saturation]을 선택한 후, [Saturation]의 바를 왼쪽으로 옮기면 점점 흑백톤으로 사진이 변하는 걸 확인할 수 있을 겁니다.

 

로모(비네팅) 효과와 채도를 낮추는 후보정을 함께 적용한 사진

#3 나만의 사진 인증하는 서명(도장) 만들기

온라인 사진 관련 커뮤니티에서 사진을 보다 보면 그 사진에는 누가 찍었는지를 나타내는 서명(도장 혹은 낙관)이 들어가 있습니다. 예를 들어 신문사에서 찍은 사진에 그 신문사의 이름이 들어가듯 이런 서명(낙관)을 통해 자신의 사진이라는 최소한의 표기를 할 수 있습니다. 자신의 이름 또는 닉네임 등을 표기한다고 해서 서명이라고 표현하기도 하며 사진에 대한 자기만의 고유한 이름을 남긴다는 의미로 서예에서 작품 마지막에 찍는 도장처럼 낙관이라는 이름으로 표현하기도 합니다.

이처럼 서명(낙관)에 반드시 넣어야 하는 게 정해져 있는 건 아닙니다. 자신의 닉네임으로 간단하게 표기하는 경우도 있고, 자신이 운영하는 블로그나 홈페이지의 이름 또는 사이트 주소를 함께 명기할 수도 있습니다. 서명(낙관)의 크기는 사진을 어느 정도로 줄여서 올릴 것인지를 고려해 적용하면 됩니다. 여기서 함께 만들어볼 서명(낙관)은 사진에 따라서 크기를 조절할 수도 있습니다만 온라인상에 올릴 사진의 크기가 일정하다고 전제한다면 거기에 맞춰 낙관크기도 처음부터 맞춰 만들어놓으면 좋습니다. 

메뉴에서 [File]-[New]를 선택해 새로운 문서를 하나 만듭니다. 가로(Width)와 세로(Height) 크기를 지정해 줍니다. 여기선 180과 70픽셀로 각각 설정했습니다. 아래 <Background Cintents> 부분을 'Trandsparent'로 바꿔줍니다. 바탕화면을 투명하게 만들어 놓으면 나중에 사진 위에 서명(낙관)을 찍더라도 글자만 나오게 됩니다.

새로운 파일이 열리면 왼쪽 도구상자에서 T 모양의 텍스트 입력 툴을 선택해 텍스트를 입력합니다. 선호하는 서체를 선택하고 크기를 적당하게 조절합니다. 여기서는 '지민파파의 세렌디피티'라는 제 블로그 이름과 주소를 크레고딕이라는 서체로 만들어보겠습니다. 여러분은 각자 원하는 문구를 입력하면 되겠죠.

이제 본격적으로 서명(낙관)을 영구히 사용할 수 있도록 저장하는 과정으로 들어가겠습니다. 메뉴에서 [Edit]-[Define Brush Preset]을 선택합니다. 서명(낙관) 만드는 방법도 다양합니다만 여기서 이렇게 만들어놓으면 이후 크기와 색깔 등도 간편하게 조절해 사용할 수 있습니다.

브러시 이름을 입력하라는 창이 나오면 그냥 무시하고 OK버튼을 눌러도 되고 자신이 원하는 서명(낙관)의 이름을 입력해도 됩니다. 이렇게 하고 나면 이제 자신만의 서명(낙관)을 사용할 수 있는 여건이 마련됐습니다. 너무 간단하죠? 그럼 이제부터 실제로 이 서명(낙관)을 불러와서 사용하는 방법을 배워보겠습니다.

도구상자의 브러시 툴로서 서명(낙관)을 넣게 될텐데요, 마우스 왼쪽 버튼을 꾹 누르고 있으면 4개의 하위 툴이 나오는데 그 중 맨 위의 브러시 툴을 선택합니다. 앞서 우리는 브러시 툴에 서명(낙관)을 저장해 놓았기 때문에 그 저장해 놓은 내용을 불러와서 사용한다고 생각하면 됩니다.

 

이미지에서 보는 것처럼 화살표를 누르면 아래로 다양한 모양의 브러시 툴이 나타납니다. 스크롤바를 내리면 맨 아래 방금 만들어 저장한 서명(낙관)이 보입니다. 이걸 선택해 이제 서명(낙관)을 도장 찍듯 찍으면 사진에 자신의 표식을 남길 수 있는 것이죠.

이제 서명(낙관)을 찍을 사진을 불러옵니다. 원본사진에 찍을 것이 아니라 리사이즈한 사진에 찍을 것이기 때문에 사진을 원하는 크기로 줄인 이후 원하는 위치에 마우스로 클릭만 하면 간단하게 서명(낙관)이 찍힙니다.

우리가 만든 서명(낙관)의 특징은 컬러도 마음대로 바꿀 수 있다는 것입니다. 도구상자의 전경색을 선택해 원하는 컬러를 선택하고 나서 앞서 설명한 것처럼 도구상자에서 브러시 툴을 선택한 다음 사진 위에서 클릭하면 컬러가 들어간 서명(낙관)이 찍힌 걸 확인할 수 있습니다.

위 이미지는 위에서 설명한 과정으로 서명(낙관)을 만들어 본 것입니다. 서명(낙관)은 한 번 만들면 여러 개를 사용하기보다는 하나로 사용할 것이기 때문에 서체와 크기 등 디자인을 고려해 마음에 드는 것을 선택하는 게 좋습니다. 서명(낙관)의 컬러는 사진에 따라 조절해도 되며 찍을 위치는 사진에서 빈 여백을 활용하면 좋습니다.

 

현재 제가 사용하고 있는 서명(낙관)은 쿨재즈 서체로 블로그 이름과 주소가 들어가 있습니다. 사진 구도에 따라 서명(낙관)의 적당한 위치를 네 모서리 중 한 곳을 선택하고 있고요. 예전에는 사진에서 눈에 띄는 컬러를 서명(낙관)에도 적용해 '깔맞춤'하기도 했습니다만, 요즘은 배경색에 따라 화이트나 블랙 중 하나를 선택해 사용하고 있습니다.

#4 한 장의 사진에 또 다른 나 합성하기

사진을 합성하는 후보정은 그렇게 자주 사용하는 건 아닙니다만 인물이 등장하는 사진에서 합성사진은 상당히 흥미로운 매력이 있습니다. 여기서 말하는 합성사진은 배경에 구름이나 예쁜 건물을 붙이는 그런 개념이 아니라, 인물을 복제(?)해 쌍둥이에 쌍둥이를 만드는 상당히 재미있는 후보정이라고 할 수 있습니다. 즉, 같은 배경에 담긴 한 인물의 여러 모습을 한 장의 사진에 합성해 넣는다고 이해하면 됩니다.

이 후보정 역시 복잡할 것 같지만 차근차근 순서대로 읽어 나가면 금세 따라할 수 있을 정도로 쉽습니다. 주의할 점은 이 작업을 하기 위해서는 사진을 찍을 때 잠깐 생각할 부분이 있습니다. 아래에서 예를 든 사진에서 알 수 있듯 인물의 위치는 달라도 배경은 동일해야 합성하기가 수월합니다. 이를 위해서는 사진 찍는 위치가 고정적이어야 하는데 주로 삼각대를 사용하게 됩니다. 만약 삼각대가 없다면 한 자리에서 움직이지 않고 동일한 구도로 촬영하면 합성한 티가 나지 않을 정도로 후보정이 가능합니다.

3장의 사진을 한 장으로 합성한 사진



먼저 합성할 사진을 모두 불러옵니다. 여기서는 세 장의 사진으로 합성을 진행해 보겠습니다. 사진에서는 아기가 W, L, O 글자에 등장하는데요, 그중 배경이 가장 안정적으로 보이는 O에 앉아있는 사진을 메인 사진으로 작업하겠습니다. 합성할 때 사진 개수는 꼭 세 장일 필요는 없습니다. 이후 진행과정을 보면 알겠지만 모든 작업이 반복되는 것이기 때문에 사진이 많아도 상관은 없습니다. 

앞서 메인으로 쓸 사진은 따로 후보정이 필요없다고 했습니다. 여기서는 먼저 W앞에 있는 아기사진을 작업하겠습니다. 도구상자에서 올가미 모양의 라소(Lasso) 툴을 선택해 아기 위주로 테두리를 치듯 선택합니다. 이 부분이 우리가 합성해서 넣을 이미지가 됩니다. 도구상자에서 오른쪽 맨 위에 있는 이동 툴을 선택해 이미지 위에서 마우스를 놓고 움직이면 이미지가 마치 오려지듯 잘려 나오는 걸 확인할 수 있습니다. 

앞서 합성하기 위해 잘라낸 이미지를 메인 사진으로 갖고 옵니다. 이동하는 방법은 메인 사진 위로 앞서 이동 툴로 선택한 이미지를 마우스로 끌고 오면 됩니다. 이후 작업은 메인 이미지와 잘라낸 이미지를 정확하게 맞추는 것입니다. 같은 위치에서 찍었기 때문에 같은 배경에 사진을 합성했습니다만, 뭔가 이상합니다. 테두리 부분이 너무 선명하기 때문에 합성한 티가 팍팍 나는군요. 그럼 다음 과정에서 이 문제를 해결해 보도록 하죠.

두 이미지의 경계는 앞서 부분 컬러 후보정에서 등장한 지우개 툴로서 간단하게 해결할 수 있습니다. 합성하기 위해 따온 이미지에서 아기를 제외한 배경을 지우개 툴로 살살 지워주면 아기 주변으로는 메인 이미지의 배경만 남기 때문에 합성한 티가 나지 않습니다. 이렇게 해서 메인 이미지에 또 한 명의 아기를 추가하는데 성공했군요. 

이번에는 L 뒤에 서 있는 아기 모습을 따와서 합성해 보겠습니다. 과정은 앞서 설명한 것과 동일합니다. 라소(Lasso) 툴로 아기 중심으로 테두리를 치고 그 이미지를 이동 툴을 사용해 메인 이미지로 옮겨옵니다. 

메인 사진으로 옮겨온 이미지를 알파벳, 돌멩이, 풀 등의 위치를 참고해 제자리를 찾아주며 경계선은 지우개 툴로서 아기를 제외한 부분을 지워줍니다. 합성할 사진 개수만큼 이 과정을 반복하면 하나의 사진에 똑같은 인물이 등장하는 흥미로운 사진을 연출할 수 있습니다. 모든 작업이 끝나면 레이어창에서 오른쪽 마우스를 눌러 <Flatten Image>를 선택해 레이어를 하나로 합쳐주는 걸로 마무리합니다.

 

이 사진 역시 삼각대 없이 손으로 즉석에서 촬영해 합성한 이미지입니다. 찍는 사람은 그 자리에서 거의 같은 구도로 찍는다고 생각하며 움직이지 않는 게 중요하고요, 사진에 나올 인물은 한 컷 찍을 때마다 자리를 옮겨가며 다른 포즈를 잡는 게 아무래도 좋겠죠.

차근차근하는 포토샵, 참 쉬죠잉~

자, 이것으로 두 번에 걸쳐 너무나도 손쉽게 사진을 더욱 매력적으로 만드는 후보정에 대해서 알아봤는데요, 즐거우셨나요? ^^ 후보정을 통해 새로운 사진을 만들어낸다는 개념보다 잘 찍은 사진은 그 나름대로 분위기를 더욱 살려주고 행여 부족하게 느껴지는 부분이 있다면 보완해 주는 의미로 받아들이면 좋지 않을가 싶습니다.

다음주 예고~~~

다음 포스팅에서는 사진을 찍을 때 알아놓으면 너무나 좋지만 잘 모르고 넘어가는 고수들은 가르쳐주지 않는 사진 필수 이론에 대해서 다뤄볼 예정입니다. 전문가의 영역으로 생각했던 후보정도 알고 보면 이렇게 쉬운데요, 사진 역시 기본적인 이론만 알면 지금보다 더 멋진 자신만의 사진을 만들 수 있을 것입니다. 그럼 많이 기대해 주시고요, 고맙습니다! 

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김남용(지민파파) | 한화프렌즈 기자단  사진 한 컷에 담긴 메시지로 소통하길 원하며, 현재 평생모델인 아내와 딸의 모습을  담으며 행복한 일상을 꾸리고 있는 딸바보입니다. DSLR, 롯데자이언츠, 뮤지컬,  일본(어/문화/여행), 강아지, 육아, 출판에 관심이 많습니다.  [블로그] 지민파파의 세렌디피티 [트위터] @snob91  [페이스북] jiminpapa